2025년 기예르모 델 토로(Guillermo del Toro)의 신작 프랑켄슈타인(Frankenstein) 은 메리 셸리의 고전 소설을 새로운 시각으로 재탄생시킨 영화다. 인간이 신의 영역을 넘어서 생명을 창조하려는 욕망, 그리고 그 결과로 태어난 괴물의 고독을 델 토로 특유의 시각적 세계와 감성으로 풀어낸 작품이다. 이 영화는 단순한 공포가 아닌, “괴물 안의 인간성”을 탐구하며 인간 존재의 근본적인 외로움과 창조의 죄를 묻는다. 델 토로의 철학적 판타지 감성이 더해져, 이 시대의 ‘인간과 괴물의 경계’에 대한 현대적 해석을 제시한다.
1. 기본정보
- 제목: 프랑켄슈타인(Frankenstein)
- 장르: 드라마, 호러
- 원작: 메리 셸리(Mary Shelley) 《Frankenstein; or, The Modern Prometheus》(1818)
- 각본: 기예르모 델 토로(Guillermo del Toro)
- 감독: 기예르모 델 토로(Guillermo del Toro)
- 제작자: 기예르모 델 토로, J. 마일스 데일(J. Miles Dale)
- 방송일: 2025년 11월 7일
- 편수: 영화 단편(1편 완결)
- 편수분량: 약 2시간 10분
2. 배경지식
《프랑켄슈타인》은 1818년, 19세의 메리 셸리가 쓴 영국 고딕 문학의 대표작으로 ‘과학과 윤리의 경계’를 가장 먼저 다룬 소설이다. 델 토로는 10년 넘게 이 작품의 영화화를 준비해왔으며, 이전의 《피노키오》와 《셰이프 오브 워터》에서 보여준 “괴물과 인간의 감정적 일체성”을 이번에도 이어간다. 그는 “괴물은 인간의 그림자이며, 인간은 스스로의 괴물을 두려워한다”고 말하며, 빅터와 피조물을 통해 자기 자신과 인간성의 투영을 보여준다.
3. 등장인물과 출연진
빅터 프랑켄슈타인 - 배우: 오스카 아이작
자신의 천재성을 믿는 오만한 과학자. 생명을 창조하려는 욕망은 결국 자신을 파멸로 몰고 간다. 델 토로는 빅터를 “광기 어린 예술가”로 묘사하며, 실험실을 마치 무대처럼 연출한다. 오스카 아이작은 《엑스 마키나(Ex Machina)》, 《듄(Dune)》, 《인사이드 루윈 데이비스(Inside Llewyn Davis)》 등에서 지적인 내면연기를 보여준 배우로, 이번 작품에서 인간의 죄와 광기를 완벽히 표현한다.
괴물 - 배우: 제이콥 엘로디
전쟁터의 시체 조각들로 만들어진 생명체. 처음에는 순수했으나 세상의 냉혹함에 의해 괴물로 변한다. 엘로디는 “이 역할은 나 자신을 다시 세우는 과정이었다”고 말하며 강렬한 연기를 보여준다. 그는 《유포리아(Euphoria)》, 《솔트번(Saltburn)》, 《프리실라(Priscilla)》에서 인상적인 연기를 선보였다.
엘리자베스 라벤자/ 클레어 프랑켄슈타인 - 배우: 미아 고스
빅터의 동생 윌리엄의 약혼녀이자, 빅터와 괴물 사이에서 갈등하는 여인. 또한 클레어는 형제의 어머니로, 그녀의 죽음은 가족의 붕괴를 초래한다. 미아 고스는 《엑스(X)》, 《펄(Pearl)》, 《수스피리아(Suspiria)》 등에서 보여준 독특한 이중 연기로 이번에도 인간의 내면을 강렬하게 표현한다.
하인리히 할란더 - 배우: 크리스토프 왈츠
전쟁 중 무기 거래로 부를 축적한 예술 후원자. 빅터의 실험에 자금을 대지만 속셈은 따로 있다. 《장고: 분노의 추적자(Django Unchained)》와 《바스터즈: 거친 녀석들(Inglourious Basterds)》로 두 번의 아카데미 수상을 한 명배우답게, 냉철하면서도 위트 있는 연기를 보여준다.
윌리엄 프랑켄슈타인 – 배우: 펠릭스 카머러
빅터의 동생이자 가족의 ‘황금 아이’로 불린 인물. 어린 시절 형제는 헤어져 성장했지만, 성인이 된 후 다시 만나면서 관계의 균열이 드러난다. 현재 그는 엘리자베스와 약혼 중이며, 그녀와 형 빅터 사이의 묘한 긴장과 갈등이 서사를 복잡하게 만든다.
대표작은 《서부전선 이상 없다(All Quiet on the Western Front)》, 《Eden(에덴)》, 《All the Light We Cannot See(모든 빛 그 너머)》 등으로, 섬세한 내면 연기와 전쟁 속 인간성 표현으로 높은 평가를 받았다.
레오폴드 프랑켄슈타인 - 배우: 찰스 댄스
빅터와 윌리엄의 아버지로, 냉혹하고 통제적인 가장이다. 그는 두 아들을 ‘가문의 명예를 위해 완벽해야 한다’는 강박으로 몰아붙이며, 결국 그들의 인생을 비극으로 이끄는 인물이다. 감정 표현이 거의 없는 권위적인 성격으로, 어린 빅터의 불안정한 성격 형성과 파멸적 집착의 뿌리를 만든다.
찰스 댄스는 《왕좌의 게임(Game of Thrones)》에서 냉철한 가부장 타이윈 라니스터(Tywin Lannister) 역으로 세계적인 인지도를 얻었다.
어린 프랑켄슈타인 – 배우: 크리스천 콘버리
학대적인 아버지와 부재한 어머니 밑에서 자라며 완벽을 강요받은 소년. 오만하면서도 내면은 여린 인물로, 훗날 빅터의 성격 형성에 결정적인 영향을 미친다.
대표작은 넷플릭스 시리즈 《스위트 투스(Sweet Tooth)》의 주인공 거스 역으로 잘 알려졌으며, 《코카인 베어(Cocaine Bear)》, 《더 타이거 라이징(The Tiger Rising)》, 《뷰티풀 보이(Beautiful Boy)》 등에 출연했다.
4. 줄거리
창조의 시작
빅터 프랑켄슈타인은 학계에서 버림받은 천재 과학자이다. 그는 신을 흉내 내어 생명을 창조하려는 실험을 감행한다. 전쟁터에서 수집한 시체 조각들로 새로운 존재를 만들어내지만, 그 순간부터 그의 운명은 비극으로 향한다.
괴물의 탄생
피조물은 눈을 뜨고 세상을 바라본다. 그러나 세상은 그를 인간으로 보지 않는다. 괴물은 자신을 창조한 아버지 빅터를 갈망하지만, 그로부터 버림받는다. 사랑을 원하지만, 세상은 오직 공포로 그를 대한다.
인간과 괴물의 경계
버림받은 피조물은 인간보다 더 인간적인 감정을 느끼며, 창조주에게 복수를 결심한다. 북극의 설원에서 마주한 빅터와 괴물, 그들의 마지막 대화는 “괴물은 누구인가”라는 근원적인 질문을 던진다.
5. 비하인드 스토리
기예르모 델 토로는 2010년부터 이 영화를 준비해왔다. 그는 “괴물은 내 인생의 중심이다. 그들은 나의 거울이다.”라고 말하며, 《프랑켄슈타인》을 평생의 꿈으로 꼽았다.
이 작품은 델 토로가 세 번째 오스카를 수상한 《피노키오》 이후 만든 첫 실사 영화이며, 《셰이프 오브 워터》와 연결되는 ‘괴물의 연민’ 삼부작 중 하나로 평가된다. 특히 영화 속 빅터의 연구실은 실제 19세기 실험 장비를 복원해 촬영되었고, 괴물의 분장은 CG 대신 특수 메이크업으로 완성되어 현실감을 극대화했다.
6. 관전포인트
① 괴물의 눈으로 본 인간
괴물의 시선에서 세상을 바라보며, 인간의 잔혹함과 외로움을 동시에 느낀다. 델 토로 특유의 서정적 연출이 빛난다.
② 델 토로의 시각미학
고딕풍 세트, 생명과 죽음이 교차하는 색감, 그리고 조명 디자인은 그의 영화 세계를 완성한다. 《셰이프 오브 워터》 이후 가장 아름답고 어두운 미장센이다.
③ 오스카 아이작과 제이콥 엘로디의 연기 대결
창조주와 피조물이라는 대칭적 관계가 두 배우의 눈빛 연기로 폭발한다. 오스카의 절제된 광기와 엘로디의 순수한 분노는 이 영화의 핵심이다.
④ 메리 셸리 원작의 현대적 해석
기술과 AI 시대에 맞게 인간의 창조 욕망을 다시 묻는다. 델 토로는 “괴물은 인간의 거울”이라는 원작의 철학을 현재로 끌어왔다.
7. 볼 수 있는 곳
극장판은 일부 상영 중이며, 넷플릭스에서는 11월 7일부터 전 세계 공개됐다.
프랑켄슈타인, 지금 시청하세요 | 넷플릭스 공식 사이트
아카데미 수상 감독 기예르모 델토로가 메리 셸리의 고전 소설을 새롭게 그려낸다. 천재 과학자와 그의 파괴적인 야망이 불러온 어느 피조물의 이야기.
www.netflix.com
8. 마무리
프랑켄슈타인은 인간이 자신의 한계를 넘어서려는 욕망, 그리고 창조 뒤에 숨은 고독에 관한 이야기다. 철학적이고 감정적인 작품을 좋아하는 관객, 델 토로의 섬세한 미장센을 사랑하는 이들에게 강력히 추천한다.
괴물을 통해 인간을, 인간을 통해 괴물을 바라보는 이 작품은 당신에게 질문할 것이다 — “당신 안의 괴물은 누구인가?”